在影视制作中，导演和制片人常常需要为影片的视觉风格和叙事结构做出选择。而扎克·施耐德的《正义联盟》重新剪辑版（即“扎导版”）选择不使用宽屏格式，成为一个备受讨论的话题。这一选择不仅关乎美学，更在影像叙事、观众接受和市场表现等多个层面产生了深远的影响。
首先，扎导不选择宽屏格式的一个主要原因在于希望能够增强影片的叙事张力和情感表达。宽屏影片通常给观众一种扩展的视觉体验，但在一些细腻的情感场景中，过于宽阔的画幅反而可能削弱角色之间的亲密感。扎导通过采用更为传统的纵向画幅，使得观众能更好地聚焦于角色表情与情感流动，强化了故事的情感共鸣。此外，这种选择使得一些动作场景看起来更加紧凑，提升了戏剧张力，使得观众在观看时感受到更强的代入感。
其次，这一选择也反映了扎导对电影语言的独特理解。在他的导演生涯中，扎导一直在探索如何通过画幅和构图来表达主题和情感。在这部影片中，他运用了大量的特写镜头和中景镜头，使得影片中的每一位英雄角色都具备了更鲜明的个性特征。通过这种方式，扎导能够在重要时刻给予观众更多视觉上的冲击，同时引导他们关注每个角色在故事中的成长与变化。
然而，选择不采用宽屏格式也面临一定的市场挑战。宽屏已经成为现代商业大片的标准格式，观众在观看这些影片时，可能会对较为传统的画幅产生不适感。扎导的选择可能会使部分观众在视觉体验上感到不满，进而影响影片的商业表现。此外，电影发行时的宣传和市场策略也面临调整，如何在宣传与观众期待之间找到平衡，成为了电影推广的一大难题。
另外，从艺术层面来看，这一选择为电影制作行业提供了新的思考空间。在大多数超级英雄电影都趋向于宽屏拍摄时，扎导的选择可以看作是一次打破常规的创作尝试。这种非主流的画幅选择，可能会激励其他导演进行更多的实验，寻找适合自己叙述方式的拍摄风格，也为未来影片的视觉表达注入了新的可能性。
综上所述，扎克·施耐德在《正义联盟》中不选择宽屏格式的决定，彰显了他对叙事及情感表达的独特见解，对于视觉效果与观众体验有着重要的影响。这一选择虽面临市场风险，但也为电影艺术的多样性提供了有益的参考，推动了行业内的进一步探索与创新。
